中国摇滚·在别处

洗了澡，湿漉着长发，对镜子照了良久，发现皮肤白了一些，下午出门的时候，看到手上的皮肤在阳光里居然显得有些透明。

温飞说我的耳廓里似乎特别透明，能看到单薄的血管。

换上了白色的T恤，米其色的裤子。干干净净地把自己放在电脑面前。

开始放音乐。许巍的《在别处》。

第一次接触许巍是在家旁边的人本超市。

人本正在清理，把一些正版的磁带折价出售。我站在一大堆的磁带前开始细致悠长的挑选。

看到许巍的《在别处》，封面的色调吸引了我的注意，灰白而遥远的印象。浅灰的有着流畅感的地平线，似乎在延伸远方，灰白的天空，还有一个展翅的我至今仍无法辨别的物体。

青春略微浮躁的沉淀，想展翅的遥远印象在这张封面上淋漓尽致地像能滴下水来。

盒盖封面上还有“中国摇滚新希望”的字样。从这几个字我才知道许巍是搞摇滚的。

我是一个不拒绝摇滚的丫头，但不可否认，中国的摇滚事业已经处于疲软的境地。我无法说我不失望。

买下了许巍的磁带。是想以一种温暖的不带批判的身份接近中国或者说北京摇滚这个领域，或者就因为出于对封面策划的喜欢。

当然，还有歌曲的名字，那段时间正迷恋米兰·昆德拉的作品，《在别处》多多少少应和了我的心境。还有水妖、秋天、悄无声息……一些我认为极美的歌名。

放入随身听里开始听，一种很慰贴的感觉，说不上是经典的摇滚，但是有种讨人喜欢的笨拙。

许巍也许更多的是一个忧郁的少年诗人。他的歌词中频繁出现“幻想”、“苍白”、“秋天”、“欲望”、“忧伤”、“茫然”、“孤独”……这些优美年轻的词语，散落在一首又一首忧郁无助的歌中。被反反复复地低吟着。

许巍的声音很含混，但是又清晰地让你听明白每一个字眼。像奔跑的时候听着一些飘渺的歌词。虚无缥缈却着实存在。

与他笨拙的歌词相比，他谱写的旋律却是近乎甜美的。没有那种嘈杂的纷乱感，抒情的旋律中，孩子样的许巍坚持着他的面无表情、落落寡欢。

许巍小心地绕开了重金属、Grunge、朋克以及英式摇滚的陷阱，让自己笨拙的吉他扮演了重要的角色，但是失败的是，还是有意无意地流露出北京摇滚作坊太过精致的气息，破坏了原始质朴的气质。

也许听着，会觉得这里像Neil Young，那里有Smashing Pumpkins的影子，这里是曼彻斯特摇滚的氛围，那里是印度音乐的风格。

但这些又怎么样呢？我们还能用我们自己的摇滚来呐喊心中脆弱的幻想。这就已经值得安慰了，这些像露水一样脆弱的摇滚少年，在各个角落无望地挣扎，坚守着梦想。

所有精致的修饰都只不过是许巍手中木吉他的装饰而已，一个在追逐名利城市街道游荡的孩子，他的忧郁，他的寂寞，他的无助是赤裸裸的。

这个磁带陪了我很长的时间，那段日子里，生活中有太多的事，我是一个简单的孩子，我希望我的生活能简单得一目了然。

那时一个星期五天家教，傍晚坐车去，看茶山镇上的暮色苍茫，第二天清早，从家里回来，在空荡荡的车里背书。

我的耳机里放得就是许巍，他低沉含混的的声音，西安口音特重的吐词让我低下头的时候会想起某个古老的城市，莫名地掉入一个抚慰、安静的空间。

我只有他安静地陪伴着我。因为习惯而无法改变。

每次听到《我的秋天》时候，我都会无缘无故地安静下来，整个心脏开始沉淀。

空灵的状态，任凭一个个音符砸在我的心上，还有许巍的诉说。

我闭上眼睛或者望着窗外，经常看见飞鸟，像我心里的寂寞。嚣张肆意。

直到现在，我还能很完整地背出歌词。

没有人会留意/ 这个城市的秋天/ 窗外阳光灿烂/ 我却没有温暖/ 伴着我的歌声/ 是你心碎的幻想/ 你用你的眼泪/ 抚摸我的寂寞/ 那些无助的夜/ 我漫无目的地走/ 那些无助的夜/ 你牵着我的手/ 幸福如此遥远/ 我无法看见/ 这秋天的夜晚/ 让我感到茫然/ 总在每个深夜/ 听到你在哭泣/ 你幻想的美丽/ 我从没能给你

我闭上眼睛，听见嘶哑的声音近乎接近呐喊：那些无助的夜，我漫无目的地走……

反反复复，近乎苍白。我想有人喊出我的寂寞和凋零了。我可以安静地闭上眼睛，等待老去。

我一个低着头，拒绝一切也接受一切的孩子。

我的眼角会突然地湿润，因为我的空灵所以我无比柔弱.

我有许巍这个同样寂寞的孩子陪伴着我，用他唱的诠释我：总在每个黄昏，每个孤独的夜，我在我的世界悄无声息的走…..

如同安妮宝贝所述，因为我用了同样的姿势阅读，所以，他安慰了我。

后来这个磁带到了一个同样喜欢许巍的朋友手里，后来那个朋友成了我的男朋友。

直到我们分开，磁带还一直在他那儿。

其实我放了我的很多东西在他那儿，我的海子诗集，我的米兰·昆德拉全集……

我一直不敢问他，它们还在吗？还好好地在他的抽屉里吗？

我怕我曾经如同血液不可分割，安静地陪着我的东西已经消失不见了。

有些事情在进行的时候很美丽，尘埃落定的时候就让它安静地埋葬了吧，何必再问呢。