关于诗歌的意境、乐感、完整和词句组合

　　理性判断的叙说主要是运用逻辑思维将抽象词组合而成的，这种抽象叙述比较容易将诗歌的框架支撑起来，不过上面的亮点，还得靠意象来装点。诗语言的意象性和抽象性能够在互相对立中保持平衡，相得益彰，即能产生出诗美的巨大张力。

　　艺术需要感悟，需要自由流畅地表达自我，阐明自己感受的能力。艺术更需要感情的参与，但光有感情的冲动，也有可能流于浅俗。一个感情浅露的艺术家，其创造出的艺术形象相对感情深邃的艺术家来说，必定是相对肤浅的，所以，这是一个综合能力和天赋的问题。

　　不管有多少好的意象，都必须与你要表达的情趣融化得恰到好处，让人一读到意象便感到情趣，这是艺术的最高理想。只有感情的表达，易流于肤浅、粗俗；只有意象的堆陈，就是空洞、凌乱的幻想。换个方式来说，一篇诗词中，意象与意象之间要有关联，不能散乱，这样才能形成统一的意境。而能将情感与意象融贯一体的，就是作者的直觉和技巧的运用。当然意境的悠远能到达什么程度和地步，还在于作者的天姿高低和修养的深浅。

　　格律的优势主要表现在诗的音韵上，当然最主要的还是要看诗的实在内容、自然节奏和格调现实主义和浪漫主义最本质的不同是一个讲究的是造景，一个讲究的写景。一个讲究写实，一个讲究写意。这是两种不同的创作手法，没有可比性，只能说个人喜好的问题。

　　在艺术的字典里，应该没有绝对的标准、对错、好坏，只有感觉、喜欢。我喜欢，所以我就要这样做，只有这样处理，才能表达出我的感受，说出我想说的话。当然，由于艺术家的性格因素，每个人的艺术语言、表达方式又不一样。有的如流云、小溪，娓娓述说，有的如高山大海，激越澎湃。有的......于是，才有了百花的齐放，才沒有千人一面。

　　作者:廖又蓉